Over Eppo Schaap

Hoe het begon

Na thuis met klassieke muziek en easy listening te zijn opgegroeid ontdekte ik op 10 jarige leeftijd de pop- en rockmuziek. Ik wist meteen dat dat míjn muziek was en zou blijven. Op mijn 12e ging ik gitaar spelen.

Na de eerste akkoorden van mijn vader te hebben geleerd werd het daarna veel op mijn gehoor uitzoeken van platen en naspelen (er was nog geen YouTube). Op mijn 14e kwam er een orgel in huis en nam ik les. Daar leerde ik noten lezen wat uiteindelijk resulteerde in een toelating tot het conservatorium op mijn 18e, want muziek maken was tegen die tijd wel de belangrijkste passie én doel in mijn leven geworden.

Tijdens mijn studie speelde ik 5 jaar pop, jazz, funk en blues op een Hammondorgel met twee klavieren en baspedaal - met twee handen en twee voeten tegelijk dus - en piano in een jazzcombo. Na mijn studie werd ik orgeldocent en kon gelijk aan de slag. Ik speelde in die tijd ook in diverse bands op (natuurlijk) orgel, maar ook op elektrische piano en synthesizer.

Je eigen sounds ontwerpen op een synthesizer is te gek en in de loop van de tijd ook een passie van me geworden. Dat kan op een echte synthesizer, maar tegenwoordig ook virtueel op een computer of iPad in een digital audio softwareworkstation (daw), zoals FL Studio, Ableton Live of Cubase waarin je een compleet virtueel synthesizerpark kunt besturen. Je bent dan muziekproducer van je eigen muziek.

Die muzikale reis kan al beginnen met eenvoudige muziek die je in je daw met beats en extra lagen steeds verder aankleedt tot je er helemaal tevreden over bent. Zo kun je in een daw je eigen muzikale ideeën verwezenlijken. Het is tevens een muzikaal schetsboek waarin je eindeloos kunt schaven en ook zang of akoestische instrumenten kunt opnemen en bewerken. Bedenk dat je met het kunnen bespelen van een (toets)instrument direct een flinke voorsprong hebt bij het produceren en componeren, omdat je daarmee veel meer inzicht in de muziek krijgt.

In mijn lessen ga ik je die muziek leren spelen die jij mooi vindt en je helpen die te ontdekken. In het begin kun je natuurlijk nog geen moeilijke en ingewikkelde stukken spelen, maar doordat ik jouw favoriete nummers aanpas aan je beginnende speeltechniek, kun je al sneller je favorieten spelen dan je denkt.

Uiteraard gaan we werken aan een goede techniek, maar ook aan je muzikaliteit door je te leren luisteren naar jezelf en je gevoel in het spelen te leggen. Dat is allemaal belangrijk om goed muziek te leren maken. Luisteren naar anderen is ook belangrijk en daarom ga ik je ook spelenderwijs leren samenspelen.

Dat begint al in de les als ik zo nu en dan met je meespeel, maar dat doe ik pas als je een stuk redelijk onder de knie hebt. Dat kan zover uitgroeien dat je als toetsenist in een band kunt spelen, wat we op de popschool stimuleren. Het is echt te gek om samen me anderen in een band te kunnen spelen! Maar boven alles zal ik er altijd voor zorgen dat jij plezier in het spelen houdt. Dat staat bij mij voorop.